Escritos sobre Textos

Anotaciones TP1

El arte se adapta para volverse rentable . Como fundamentar de una forma no metafisica principios y verdades que creemos necesarios. La etica y el arte solos no van a cambiar el mundo , pero pueden reconfigurarlo. etica y estetica entremezclados

Autonomias
El arte en su autonomia quiere transgredir los alcances de sus propias formas y sus repercusiones sociales y politicas. como tambien su responsabilidad critica y compromiso con la cuestion etica.Y por mas que pierda su demarcacion territorial , o sus limites , su espacio depende e procesos historicos complejos encarnados en configuraciones practicas y significados sociales.

De lo negativo
En la modernidad , se gesta la perdida de la autonnomia.
Desde Kant , el arte se vuelve contra si mismo , cuestionando su estrategias , su sentido , su definicion y su fundamento , negando sus limites. Asi el arte y la etica transgreden sus limites impulsados por el compromiso de lo irrepresentable , buscando trascender el ambito d los hechos.
Manejar tensiones entre la apariencia estetica y la severidad del concepto.la primera atrae la mirada , la segunda rubrica la verdad de la obra, aportando densidad y fundamento reflexivo.
Pero en la cultura de la información y el espectaculo , se genera un mundo de puras imagenes seductoras , desvinculadas de alguna responsabilidad critica o compromiso.
Por eso , el arte pretende otro tipo de imagenes , que se acerquen a lo real sin alcanzarlo , sosteniendose en la ausencia de la representacion.
Traicion de las imagenes: La critica de la representacion se basa en apelar a la incompletud de la imagen para mostrar su propio caracter incompleto. Las imagenes permiten ver a traves de escamoteos y veladuras , pero de esa manifestacion parcial , surge la intensificacion del concepto y la percepcion.

El mercado no solo toma dominio del entretenimiento y el mainstream , sino que tambien busca absorber las autonomias y los espacios de arte( circuitos hegemonizados por el mercado)

chequer tema " el lugar del lugar"

El arte , a medio camino entre la representación y lo irrepresentable ,siempre en los limites. El arte se nutre de la representacion del conflicot entre la cosa y su sombra , pero no se queda con la escena de ficcion, quiere salir de la caverna , pegar el salto al vacio hacia lo real.

Fontana - Espacialismo

1er Manifiesto: El hombre ha intentado hacer inmortal al arte , haciéndolo perdurar en un gestuo duradero. Haciendo decaer el gesto único, puro y eterno. No se necesita eternizar el gesto, la sola realización del mismo lo hace eterno.
Se habla de que hay que tender hacia la unión ,hacia lo universal , hacia lo interdisciplinar. A retomar viejos materiales y técnicas , pero con nuevas miradas y significados

2do Manifiesto: Eternizar al arte desde la técnica, desde las nuevas búsquedas y tecnologías. Desde la ruptura , recuperando nuestra verdadera imagen.

Defiendo mis tajos:El arte perdió su función social, pero porque el mundo cambio , y el arte debió transformarse, hacia otras dimensiones. El arte no siempre es comprensible en su época, y está bien que así sea, ya que tal complej expresión de la sensibilidad humana es dificil de asimilar

Bertolt Brecht: Preguntas a un obrero que lee

Con simples pregunta , interpela al lector a recordar a todos los héroes invisibles , que quedaron bajo la sombra de algún personaje , que la historia tomó como ganador

Hito Steyerl - La Verdad Deshecha

Hoy en día los noticieros son productores de verdad , utilizando tecnologías científicas para darle credibilidad y ya es un acuerdo con el espectador el dudar si lo presentado es verdad , o una manipulación de la información.
Por general se sobreentiende que los hechos , son producidos , fabricados y construidos.
Por eso la autora diferencia la verdad que reside en la producción , de la verdad que reside en el hecho a mostrar , y señala como caso paradigmático , los documentales de Aleksandr Medvedkin, en donde se hacen dos documentales con casi el mismo material. Pero en el primero se muestra el material tal como fue filmado ( la verdad en el hecho ) , y la segunda muestra un material editado , que toma un color y connotación totalmente distintos ( verdad en la producción). Como la verdad se produce , también suele haber verdades que escapan al ámbito de producción. Que fueron registradas para un fin que terminan hablando por sí solas ( en algunos casos , mediante la mediación de un narrador que subraya , refleja y resalta ) .
La verdad surge de una ruptura con el contexto original ,de la disyuntiva entre lo representado y su presencia , arrancada de su contexto según Benjamin.
El formato documental está tan arraigado que nos creemos lo que nos cuente , por eso proliferaron los géneros tipo " mockumentary" , donde los códigos son rápidamente asociados por el espectador.

Roland Barthes - La Cámara Lúcida

- Lo que la fotografìa reproduce al infinito , sólo tuvo lugar una vez. Remite siempre el corpus que necesito al cuerpo que veo.

- La fotografía lleva siempre su referente consigo. Por eso es siempre invisible , no vemos a ella sino a su referente.

- Busca el universal sin el cual no puede haber fotografía.

- Foto: Hacer , experimentar , mirar

- Operator ligado al orden físico , encuandre en visión recortada del agujero.
Spectator sale de la revelación química
Operator - Fotografo
Spectator - Observadores de fotos (diarios , revistas)
Spectrum : Blanco , referente
(el retorno de lo muerto , lo que se fue)

- Cuando soy objetivo me transformo en imagen.
- Es yo lo que no coincide nunca con mi imagen, la imagen es pesada e inmóvil y el yo disperso , ligero y dividido.

- Fotografía transforma el sujeto en objeto.

El interés en la fotografía , donde reside:
Campos de información: Studium: Interés de una foto como testimonio de hechos de cultura general , o por los que puedo tener cierto gusto o valor cultural.
Punctum: La herida o el pinchazo de la foto. Donde toca mis sensibilidades

Fotografía(studium) da un infrasaber del momento que muestra.
Nada distingue la fotografía de la pintura
Relación foto-teatro-muerte

Choque fotográfico: Revelar lo que hasta el actor o spectator ignora de sí.
La fotografía en un primer momento captura lo notable , pero luego termina determinando lo notable , en base a lo que captura.Ej: Fotos de momentos insípidos que se hacen valiosos por el momento de sorpresa captado.

La fotografía es subersiva cuando hace pensar , cuando sin hablar demasiado , dice algo.

Fotografías del studium son unitarias , tienen una unidad de composición , no desdoblan la realidad, no tienen detalle , no punctum , las veo una vez y ya las capto.

El punctum me hace percibir el referente. Punctum como detalle , que agrego con mi pensar , expandiendo la fotografía

El Nooscopio de manifiesto

La inteligencia artificial como instrumento de extractivismo del conocimiento

- Ver la I.A. como instrumento de magnificación del conocimiento.
- Comprender el impacto que tiene en la sociedad el aprendizaje maquínico ,implica conocer los sesgos y distorsiones que esa información tiene.
- La I.A. como nuevo régimen de verdad , prueba científica , "alucinación estadística"
- Aprendizaje maquínico: Objeto observable ( datos de entrenamiento) , instrumento de observación(algoritmo de aprendizaje) y representación final(modelo estadístico)
La I.A. conlleva los límites de los sesgos humanos.

Sesgos de la I.A. : Históricos - Ejemplo , discriminación de razas , géneros , Nuevas tecnologías que reproducen desigualdades existentes , pero son promovidas como más objetivas o progresistas.
Sesgo de datos: Preparación de los datos de entrenamiento por humanos , reproduciendo distorsiones en la mirada del mundo.

Sesgo algorítmico: Sesgo del modelo , la compresión de información. En la cual consisten estos algoritmos , que generan una pérdida de diversidad cultural.

Problema de la caja negra : Existen limitaciones técnicas que no se pueden comprender por el momento , pero eso no hace que sean algo oculto controlado o superior.
Extractivismo del conocimiento( Big Data ) , en general para predecir consumo y vender publicidad.
Los datos de entrenamiento son lo más importante para los resultados finales , y son manipulados , no son independientes.

Asignar un nombre o una categoría a una imagen no es imparcial , y va a ser clave en el resultado final de la cognición maquínica.
El peligro del deep learning , ImageNet como base de datos construida controversialmente con trabajo mal pago y reproduciendo categorías sexistas y discrminatorias.

- IA no es un autómata pensante , sino un algoritmo que reconoce patrones. Qué es un patrón? Es sólo visual? O también social? No define inteligencia de por sí .
Reconocimiento de patrones como técnica cultural en diferentes áreas , nociones como imagen - movimiento - forma pasan a ser estadísticas.